Cheann og Plur, Body Extended

Veronica Cheann:

 I utstillingen “Body Extended”, utforsker Veronica Cheann rommet som omgir kroppen gjennom installasjoner og smykkekunst; der kunstneren i framstillingen av smykkene, i dette tilfellet ringer, ikke anvender kroppen som objekt, men konsentrer seg om det negative rommet rundt og mellom våre fingre. Det handler også om å fokusere på det vi allerede eier og kan hevde som vårt eget – kroppen vår.

 I verkene blir rom gjenoppdaget, avgrenset og betraktet gjennom ulike åpninger. Lys blir  fanget, projisert og skinner tilbake på utgangspunktet – kroppen. I installasjonen bruker Veronica det menneskelige hode som et rom fylt av en evig lyst omgitt av overveldende stimuli; en mental tilstand av å være i drift mens man følger et lys: det er  avvæpnende, det passerer og det forsvinner. Om man forveksler det flyktige lyset med en  varde eller et fyrtårn, midt på dagen når sola er høyest, kan man gå inn i disse vage rommene og pendle mellom det tapte og det som er funnet.

 Veronica mottok sin bachelorgrad i materialbasert kunst, med fokus på metall og smykkekunst fra Khio 2019. Hovedmediet hennes er smykker og installasjon. Hun bruker ofte organiske materialer i arbeidet sitt, og i hennes siste arbeid er hovedmaterialet lys og rom.

Veronica Cheann vokste opp i Hong Kong og studerte og jobbet i USA før hun flyttet til Nesodden, Norge. 

Tonje Plur (f. 1985) jobber med mote som fenomen, og er opptatt av påkledning – i utvidet forstand. I kunstnerskapet sitt undersøker hun hvordan klær kan brukes som kommunikasjon, og hvordan mote og tekstiler dermed forteller noe om samtiden, mennesker, identitet og tilhørighet. Hun baserer sine prosjekter på moteteoretiske tekster, som inkluderer sosiologi og kulturelle studier. Plur studerer drakthistorien for å forstå samfunnet, både historisk og samtidspolitisk. Dagens tekstilindustri gir et frampek til kommende tider ogforholdet vårt til klimapolitikk og ressursbruk.

I utstillingen viser Plur to serier med tekstile verk: Personae og AW24. Personae er en studie av motens relasjon til portrettet. Prosjektet tar utgangspunkt i hvordan ulike klær, smykker og symbolske gjenstander har vært brukt i portrettmaleriets historie. Miljø og bekledning har vært, og er fortsatt, et sterkt virkemiddel for å fortelle noe om personen som er portrettert. Plur bruker elementer fra historien og ser det i sammenheng med nåtidens selvkonstruksjon gjennom påkledning. Hun undersøker hvordan plaggenes symbolverdi og språk knytter oss til omverdenen. 

Tonje Plur bor og arbeider i Oslo. Hun har svennebrev i kjole- og draktsøm og en mastergrad i klesdesign fra Kunsthøgskolen i Oslo. Hun jobber med kroppslige skulpturelle verk i tekstil, strikk og ulike sømteknikker og har stor utstillingsvirksomhet.

Velkommen til

I forbindelse med utstillingen «Andre stemmer», norsk outsider-art i dag, inviterer vi til panelsamtale onsdag 13.mars kl. 18.15!


Vi går inn i tematikken og utdyper spørsmålene:
-Hvordan ser vi på kunst?
-Hva berører oss?
-Hvem er insider og hvem er outsider?
-Hva befinner seg i kjernen av den kunstneriske prosessen og hva er kunstens iboende vesen og egenskaper?
-Bør denne kunsten ta større plass, slik som i andre land der outsiderart har flere visningskanaler?

De som deltar er:
Simone Ritter fra Nasjonalt Senter for Outsider-Art.
Frilanskunstner og kurator Anne Siv Falkenberg Pedersen.
Geir Haraldseth, kurator ved Nasjonalmuseet, som var med å kuratere utstillingen «Jeg kaller det kunst».

Mer om utstillingen: Utstillingen i Galleri Vanntårnet viser Outsider-Art på dens egne premisser og tydeliggjør det faktum at alle mennesker har et uttrykksbehov. Vi ønsker derfor samtidig å sette lys på viktigheten av å legge til rette for dette i våre sosiale institusjoner. Vi i Nesodden Kunstforening mener at vi som samfunn både har behov for og er tjent med et mangfold av uttrykk.
Gjennom denne utstillingen ønsker vi å sette fokus og løfte frem marginal kunst som produseres utenfor det etablerte kunstmiljøet med sine konvensjoner og som ikke slipper inn i de etablerte galleriene. Publikum fratas dermed muligheten til å etablere et forhold til denne «rå» kunsten og kunstnerne som skaper den.

Utstillere: Det vises verk av 12 outsider-art kunstnere. Blant de finner du Wenche Nilsen, Ann-Mari Erichsen, Mathilde Smedhus, Alexander Lærum Svegård fra Atelier Blekksprut i tillegg til 8 kunstnere fra Aurora Verksted SA
Utstillingen er juryert i samarbeid med Nasjonalt Senter for Outsider-Art ved Simone Ritterog frilanskunstner og kurator Anne Siv Falkenberg Pedersen

Ny utstilling åpner lørdag 24. februar!

Nye utstillinger kommer i Nesodden Kunstforening / Galleri Vanntårnet !

Se vårt program for 2024 her:

Medlemsutstilling 2023

Åpning av Medlemsutstilling 2023 på Galleri Vanntårnet er lørdag 18 november, kl. 12.00.

Mandala-workshop!

Vibeke Lunel, mandalaer

Bli med på mandalaworkshop i Galleri Vanntårnet onsdag 25.oktober fra kl 18.00- 21.00.

Vibeke Lunel er for tiden aktuell med utstillingen IN TURMOIL // IN TRANSIT som åpner lørdag 21.oktober.

En sentral del av utstillingen er installasjonen «Lose yourself, I swear there is no other way», som består av over 1000 unike mandalaer tegnet på frihånd.

I denne workshopen forteller Vibeke om sin arbeidsprosess med mandalene og lærer deg prinsippene for hvordan en sentralkomposisjon kan ekspandere i det uendelige helt uten linjal eller andre hjelpemidler.

Påmelding til vorkshop sendes til vibekelunel@gmail.com

Pris kr. 300 inkludert materialer.
Betaling via vipps til 822117
Begrenset antall plasser.

Medlemsutstilling 2023

Galleri Vanntårnet, 18. november – 3. desember 2023.

Alle medlemmer er hjertelig velkommen til å stille ut foto, maleri, kunsthåndverk, video, skulpturer m.m. Påmeldingsfristen er søndag 5.november kl. 24:00.

Outsider art

Galleri Vanntårnet 24. februar – 17 mars 2024 | Åpen søknad

Påmeldingsfrist: 15. januar 2023

Vibeke Lunel

21. oktober – 5. november 2023 

Vernissage lørdag 21. oktober kl 12.15

Utstillingen er åpen t.o.m 5. november. Åpent lørdager og søndager fra 12-16.

Utstillingsprosjektet IN TURMOIL//IN TRANSIT er et samarbeid mellom billedkunstner Vibeke Lunel og komponist Filip Sande.Vibeke og Filip fikk Nesodden kommunes kulturpris på deling i 2014 og dette inspirerte dem til et samarbeid som resulterte i installasjonen.

Anna Daniell

Civitella Ranieri 2018

Velkommen til Anna Daniell og Aksjonistene.
Vi gleder oss!

Vernissage 23. september kl 12.15.

Utstillingen er åpen 23. september – 15. oktober, lørdager og søndager kl. 12- 16.